sabato 11 giugno 2011


Porte aperte a Palazzo Vecchio

 Visite gratis al Comune

Torna l’appuntamento con il ‘Palazzo dei fiorentini’. Giornata di apertura straordinaria
 e gratuita della sede del Comune ai nati e/o residenti a Firenze e provincia
Palazzo Vecchio
Articoli correlati
Firenze, 9 giugno 2011 - Domenica prossima 
il 'Palazzo dei Fiorentini’ ritornerà 'nelle mani' 
dei legittimi proprietari.
La giornata prevede infatti un'apertura straordinaria e gratuita della sede del Comune
 ai nati e/o residenti a Firenze e provincia.
Il 12 giugno, oltre a visitare liberamente Palazzo Vecchio e il suo museo 
dalle 9 alle 24 e fare attività guidate, si potrà visitare liberamente anche 
il Museo Stefano Bardini dalle 11 alle 17.
MO

venerdì 10 giugno 2011

Louis-Ferdinand Céline: "Céline ci scrive" in anteprima su Libero di oggi

Louis-Ferdinand Céline: "Céline ci scrive" in anteprima su Libero di oggi: "Allora, ecco in anteprima su Libero e Satisfiction la sorpresa che vi abbiamo preparato per il cinquantenario della morte di Céline. Il c..."

giovedì 9 giugno 2011

MIBAC ..... ti regala



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La promozione consiste in un ingresso omaggio 
per i cittadini italiani e dell'Unione Europea 
ai luoghi della cultura statali nel giorno del proprio compleanno,
 esibendo la carta d'identità al botteghino.
Nel caso in cui il giorno del compleanno 
coincida con la chiusura dei luoghi,
 l'ingresso omaggio sarà valido per il 
giorno successivo a quello di chiusura.
Le categorie già destinatarie di agevolazioni
 riceveranno un ingresso omaggio 
per un accompagnatore che non goda degli stessi benefici.

GAUDI' ANTONI PLACID GUILLEM


Antoni Plàcid Guillem Gaudí i Cornet (Reus25 giugno 1852 – Barcellona10 giugno 1926
è stato un architetto spagnolo. Fu il massimo esponente del modernismo catalano
pur essendo la personalità meno organica a tale movimento artistico di cui comunque
 condivideva i presupposti ideologici e tematici, completandoli però con una ispirazione personale,
 basata principalmente su forme naturali, che giunse a degli esiti anticipatori
 dell'espressionismo e di altre avanguardie, compreso il surrealismo.
Per questo Gaudí è generalmente riconosciuto come uno dei maggiori architetti del XIX e XX secolo,
 anche se generalmente viene enfatizzato il suo ruolo di genio solitario,
 trascurando l'importante ruolo culturale.
Malgrado abbia realizzato un gran numero di edifici, soprattutto a Barcellona,
 la sua fama è legata soprattutto al tempio della Sagrada Família
ancora oggi in costruzione. Un gruppo di sette delle sue opere, poste a Barcellona,


 sono state inserite nella lista dei patrimoni dell'umanitàdell'UNESCO nel 1984.

...di PABLO PICASSO


Arte Primitiva


New York Sotheby's: l'arte primitiva supera per sei volte

 il milione - Il Sole 24 ORE

Il 13 maggio a New York, al termine di una settimana dedicata all'arte contemporanea,
 Sotheby's ha battuto due aste di arte Africana, Pre-Colombiana e Oceanica 
realizzando un totale di 21,8 milioni di dollari, 
quasi raddoppiando la stima alta di 12,6 milioni, 
fra cui ben sei opere vendute oltre la soglia psicologica del milione di dollari; 
nessun lotto portava una stima attorno al milione 
(i risultati comprendono le commissioni, mentre le stime le escludono).

Il contributo maggiore è stato dato da una singola collezione di 50 lavori d'arte africana,

 già di proprietà di Robert Rubin, di cui solo tre rimasti invenduti 
(con il 99,7% di venduto per valore), per un totale di 11,7 milioni di $,
 tre volte la stima alta di 3,9 milioni di $.

Ben cinque i risultati record raggiunti per opere rappresentanti 

diverse culture del continente africano: gli esperti della casa d'aste
 puntavano su una statua lignea Baule (Costa d'Avorio) di 61 cm
, stimata 600-900mila $, aggiudicata per 1,5 milioni, 
ma la sorpresa è giunta da due opere lignee congolesi di una ventina di centimetri:
 la prima di cultura Sogyne è passata di mano a oltre 2 milioni di dollari,
 da una stima di 150-250mila $, la seconda di cultura Yombe,
 partiva dalla stessa stima ma è stata aggiudicata ad un collezionista americano
 per 1,9 milioni di $. A completare i risultati milionari,
 una figura maschile in legno di produzione Dogon (Mali),
 salita a 1 milione da una stima di 200-300mila $. Un'opera simile, 
ma con un carattere femminile, fa parte della collezione permanente
 del parigino Musee du Quai Branli, l'istituzione più importante 
di validazione per le arti primitive.

La collezione Rubin includeva esemplari particolarmente rari

 e di certa provenienza di diverse culture ed etnie, scelte secondo un criterio di qualità ed appeal estetico, fattori che hanno sicuramente incrementato l'interesse dei compratori.

Risultati meno eccezionali ma sicuramente di tutto rilievo per il secondo catalogo

, che raggruppava 217 lavori di culture e periodi diversi, dall'Africa all'Oceania,
 da produzioni contemporanee ad opere Pre-Colombiane.

I 56 lotti rimasti invenduti rappresentavano opere di minor valore,

 tanto da determinare un 74,2% di venduto per lotto, ma ben 88,9% per valore
, per un realizzo di 10,1 milioni di $, ben oltre la stima pre-asta di 4,2-5,9 milioni.

L'opera più ricercata aveva nuovamente provenienza africana: 

la statuetta votiva femminile alta 90 cm di cultura Yoruba (Nigeria),
 proveniente da un santuario di Koso, ha quadruplicato
 la stima massima di 400mila $ per fermarsi a 1,6 milioni, un nuovo record per un artefatto di quella etnia.
Un secondo lavoro ha raggiunto il milione di dollari: 

un paio di maestose maschere a forma d'uccello provenienti dalla Papua
, da una stima di 250-350mila $.

L'arte Pre-Colombiana si è dovuta accontentare del terzo prezzo della serata, 

con una maschera azteca Teotihuacan di pietra verde di 16,5 cm, 
proveniente dalla collezione Pierre Matisse,
 figlio del pittore e gallerista newyorkese, 
che ha raddoppiato la stima più alta di 250mila $ raggiungendo 530.500 $.

E' interessante notare un rinnovato interesse per una categoria d'arte sottostimata, 

nonostante il suo significativo valore storico-culturale e
 l'influenza che tali opere hanno avuto sui movimenti d
'avanguardia occidentali del Ventesimo secolo ed artisti del calibro di Picasso,
 come ben illustra l'interesse da parte di Matisse.

martedì 7 giugno 2011

PAUL GAUGUIN--- VAN GOGH


A novembre a Genova la mostra "Van Gogh 

e il viaggio di Gauguin"

Dal 12 novembre 2011 al 15 aprile 2012
Si preannuncia una delle più importanti rassegne dell'arte figurativa che
 avranno luogo del nostro paese
© Redazione NEWSFOOD.com - 05/05/2011
Nell'Aula Magna dell'UniCredit di Milano Marco Goldin, di fronte
 a una folta rappresentanza dei media ha presentato, quella che si
 preannuncia una delle più importanti rassegne dell'arte figurativa
che avranno luogo del nostro paese e che dal 12 novembre al 15 aprile 2012 



sarà ospitata a Genova..
All'incontro erano presenti Federico Ghizzoni a.d. del Gruppo UniCredit,
 Marta Vincenzi Sindaco diGenova, Luca Borzani presidente del Palazzo Ducale
 (dove avrà luogo la mostra) e Gaspare Lucchetta a.d. del Gruppo Eromobil,
 sponsorizzatore della rassegna e da anni legato a Marco Goldin.
Si è trattato di un incontro molto interessante nel corso del quale Goldin,
 a differenza di altre mostre sugli impressionisti da lui allestite, ha preannunciato che anziché accompagnarla con un catalogo questa volta i visitatori di
"Van Gogh e il viaggio di Gauguin" troveranno un suo libro nel quale
 saranno riportate le sensazioni da lui percepire nel mettere insieme i quadri di diversi pittori,
 oltre a una quindicina di disegni di Van Dogh -per la prima volta in visione nel nostro paese
- e di alcune sue lettere.
Uno dei pezzi forte della rassegna sarà l'opera di Gauguin
 (un olio di 4 metri di larghezza per 1 di altezza)
 "Da dove veniamo? Chi siamo? Dove andiamo?", per la prima volta esposta in Italia,
 di proprietà del Museum of Fine Arts di Boston.
Chiuderà l'esposizione il famoso quadro "Campo di grano con corvi" di Van Gogh.
Altre importanti opere (sono un'ottantina) tra quelle di artisti americani
ed europei dell'Ottocento che per circa sei mesi faranno del Palazzo Ducale di Genova
uno dei centri espositivi per eccellenza del nostro paese.
Che certamente non mancherà di richiamare "nella città degli arrivi e delle partenze",
come doveva ricordare il Sindaco, i visitatori anche d'oltre confine.

lunedì 6 giugno 2011

Pasquale e Riccardo De Antonis all'Ex Aurum di Pescara

Hidetoshi Nagasawa

Nagasawa naġasaa›, Hidetoshi


Scultore giapponese (n. Tonei,Manciuria1940). La natura e la memoria collettiva costituiscono i principali punti di riferimento della poetica di N. Artista originale e versatile, ha esposto in tutto il mondo in importanti appuntamenti nazionali e internazionali e ha partecipato a parecchie edizioni della Biennale di Venezia e nel 1992 alla IX edizione di Documenta di Kassel.

domenica 5 giugno 2011

A STURTEVANT e F.WEST


A Sturtevant e Franz West i Leoni d’oro alla carriera 

della 54. Esposizione Internazionale d’Arte

la Biennale di Venezia
A Sturtevant e Franz West 
i Leoni d’oro alla carriera della 54. Esposizione Internazionale d’Arte

Sono stati attribuiti all’artista americana Sturtevant
 e all’artista austriaco Franz West i Leoni d’oro alla carriera della
 54. Esposizione Internazionale d’Arte - ILLUMInazioni (Venezia, Giardini e Arsenale, 4 giugno - 27 novembre 2011).

La decisione è stata presa dal Cda della Biennale di Venezia presieduto da
 Paolo Baratta, su proposta della Direttrice Bice Curiger,
 con la seguente motivazione: “per l’unicità e la particolare attualità del loro contributo all’arte contemporanea, e per aver sviluppato un’opera ricca e piena di forza,
che invita a vedere la produzione artistica in connessione ad altri ambiti intellettuali”.

Sturtevantè nata nel 1930 a Lakewood, nell'Ohio (Usa).
Vive e lavora a Parigi.
La sua carriera artistica è unica e affascinante
 per aver sviluppato un’opera estremamente coerente, letteralmente
“all’ombra” delle più importanti sperimentazioni e correnti artistiche del XX secolo.
 I suoi lavori hanno sollevato le questioni dell’originalità e della paternità dell’opera,
molto prima che questi temi fossero oggetto di un intenso dibattito in filosofia
e nella teoria letteraria.
Anticipatrice dell’arte concettuale,

 Sturtevant ha creato repliche dei lavori di artisti quali
Marcel Duchamp, Frank Stella, Andy Warhol, Joseph Beuys e,
 più recentemente, Felix Gonzalez-Torres o Paul McCarthy.
È solo a partire dagli anni ottanta che il suo lavoro è entrato
 nel dibattito artistico, conquistandosi un’eccezionale reputazione

negli ultimi anni,
particolarmente attraverso lo sviluppo recente della sua opera -
 presentata nel 2010 al Musée d’Art Moderne de la ville de Paris -
che include anche video e performance.

Franz West è nato a Vienna nel 1947, dove vive e lavora.
È uno dei più importanti artisti contemporanei che opera nell’ambito
della scultura, ma anche del collage e dell’installazione.
I suoi primi lavori sono stati creati intorno all’idea di “Passstücke”
 (o “Adaptives”), piccole sculture maneggiabili che si completano
a contatto del corpo dello spettatore.
 L’interpretazione di queste opere è rintracciabile nei concetti di
“nevrosi” e “protesi”.
 Allo stesso tempo il suo lavoro affronta un linguaggio estetico che
, puntando all’indefinito e all’obsoleto, si collega alle teorie  sul corpo,
alla psicoanalisi, alla letteratura e alla filosofia in modo spesso grottesco e “disordinato”.
Franz West è indubbiamente un grande innovatore nella scultura,
che ha sviluppato come un metalinguaggio, dando rilievo alle sue affinità
 con le forme organiche e il mobilio.



ANNIBALE CARRACCI

Da ora  possiamo avere il vanto di possedere la nostra 
"Samaritana al Pozzo" con un quadro che porta la firma 
del grande artista Annibale Carracci .
 Questo è un patrimonio per Brera.
 Per l'8 di giugno è prevista la presentazione dopo il restauro.
 Il restauro che è stato eseguito può essere definito 
"modernamente conservativo"

Installation de Christian Marclay au MACM

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